电影《修女艾达》2013 年出品，荣获第 87 届奥斯卡最佳外语片，由帕威帕科科斯基（ Pawel Pawlikowski ）导演，艾嘉达库雷莎（ Agata Kulesza ）、艾嘉达提布希丝卡（ Agata Trzebuchowska ）主演的黑白剧情片。   描述 1960 年代的波兰，自小在修道院长大的安娜，在宣誓成为修女的前夕，院长突然告诉她有个素未谋面的阿姨。安娜真正的名字是艾达，她与阿姨会面，得知自己是犹太人，而父母则在**占领时期死去。安娜的阿姨沉溺于酒精与情欲，无形中影响安娜的信仰，而寻亲之旅的途中遇上的迷人男子又让安娜意乱情迷，安娜究竟该选择自小的信仰，投入神的怀抱？还是回归世俗，享受未曾有过的入世幸福？         片长一小时二十二分钟，以有限的篇幅、言简意赅的叙事、极其固定的镜位与耐人寻味的黑白摄影讲述二次大战幸存者的故事。导演选用了艾嘉达库雷莎诠释纯洁迷人的安娜，一颦一笑都足以牵动观众的心，也让人好奇她的寻亲之旅如何面对世俗的考验？   修道院的生活单调无趣，奉献宗教成了安娜人生的终极目标，然而院长要求她去见阿姨、了解自己的身世，不光是追本溯源如此简单。安娜看见曾是法官的阿姨，看似极端的享乐主义，实则是逃离失去亲人的痛苦。阿姨也不是省油的灯，口出秽言、质疑安娜的信仰，还挑起安娜对人世间情爱的欲望。   安娜拥有信仰，面对父母的死比起阿姨当然冷静许多。阿姨唯恐天下不知她在寻找杀害姊姊与姐夫的凶手，到处询问、敲门不说，理直气壮侵门踏户、炮火隆隆，完全让人忘记她曾是受人景仰的法官。如果说血债血偿可以让阿姨好过，她也可以不用依赖酒精这么多年了。         寻亲之旅对阿姨来说是把她未能兑现的亲情，实践在安娜身上，过程固然差点失控，演变成可怕的复仇之旅，片子仍拉回安娜这条主线，把愤怒、愧疚、哀恸与宽恕放一边，两人齐心埋葬安娜的父母，从形式的放下象征心理的放下，让情绪有个镇定与抒发的效果。 安娜的人生因阿姨而转变，表面上是外在环境引动她人生的抉择，事实上把电影切割为三段来看，前段的修行、寻亲、战后人们的冷漠、看尽**时期加害者的罪恶与乞求宽恕，安娜未脱她的信仰，颇有看山是山的味道。   回到修道院的安娜，开始流露未曾有过的笑容，也对人的身体有了好奇心，起先的纯粹开始变得混浊。阿姨离世无疑带给安娜极大震撼，暗示了战后的幸存者不论以何种方式，始终无法获得心灵的平静，上帝真的存在吗？安娜的信仰进入了第二阶段，看山不是山的时期，开始学着阿姨破坏戒律，初尝享乐的滋味。         电影最微妙的莫过于安娜与迷人男子一席床边缠绵的对话，男人编织着有安娜的美好未来，安娜锲而不舍的「然后呢？」揭示了第三阶段的开始，也是她确立人生目标的重要转折，她对信仰到了看山还是山的层次，有所领悟又超脱尘俗，眼神的转换与毅然决然的离去让观众震惊。         原来人生的转变固然有来龙去脉，可是总在某个时刻突然发现自己真正想要的是回归自我，如此的纯粹、非外力所役使。本片用镜头语言、角色对话铺陈把安娜对自我本质的探寻，那份永不回头、不求回报的宗教奉献捕捉得非常好，让片子有个后劲十足、充满力量迎向光明的结尾。