《我们》（Us）是乔丹·皮尔继《逃出绝命镇》又一作品，可能看过《逃出绝命镇》之后大家都会想乔丹·皮尔能以惊悚片类型再探讨什么社会议题。继续讨论黑白种族？还是面对自我黑暗面？或是社会阶级贫富不均？暴力的世代延续？或者其实导演就只是想讲一个有创意的惊悚故事？   看过《我们》（Us）之后，觉得以上答案通通都对！导演乔丹·皮尔这次想讲的议题非常多，也比较隐晦，不像《逃出绝命镇》那样直接好懂，但即使完全不要考虑片子的含义，杰出的摄影以及配乐也让本片让人目不转睛。   影片一开始叙述女主角童年时与父母去加州圣塔克鲁兹海边游乐园游玩时遭遇到的一件怪事，她在迷宫中遇到了自己，在她惊吓之际影片剧情嘎然而止、开始进入片头，一个以兔子眼睛为始到整面兔子笼墙为止的拉远镜头，搭配合唱团人声吟唱类似圣诗旋律的配乐，音量也逐渐加强到震撼人心。         如果说前面那一小段游乐园段落像是Ｂ级恐怖片常会看到的情节，这段开场则让恐怖诡异的气氛在此揭开高品质序幕。 之后故事进入现在的时空，长大后的女主角与丈夫儿女回到海边度假小屋，她在极不情愿下跟着兴高采烈的家人回到海滩游乐园那一带与朋友相聚，怪异的巧合接二连三发生。当晚4个与他们一模一样的红衣人入侵他们的小屋，开始了人类与影子（红衣分身）的暴力存亡之争。影子到底为何存在？他们是谁？是自我内心暗黑面的隐射吗？这是针对女主角家人的单一现象还是人类即将灭亡的浩劫？       观众可以对片中的影子有各自的解读，他们可以代表受奴役的弱势族群、人想要告别的过去、潜意识中的恐惧等等。导演只有在某些对白中明确表示这些影子可能代表的身份：   1、过去的非裔美国人：片中女主角问她的红衣分身「Who Are you?」，她回答「We are American.」。   2、贫穷的美国人：片中红衣分身对女主角说：「上帝安排我在那天遇到你，你那天原本可以带我一起离开的。」那天指的是1986年在游乐园女主角遇到跟她长得一模一样的人那一天，此时画面上出现一张「1986年牵手护美国」的宣传海报。   「牵手护美国（Hands Across America)」这个活动是美国在1986年5月25日举行的一项为贫穷人与无家可归者募款的活动，当时有约650万人参加，大家手牵手横跨了美国的各大城市，共募得约3400万美金，但根据报导最后扣除活动费用后只有1500万美金投入济贫。   这也是片中红衣分身影子们最后反攻人类后手牵手形成人链的原因，也算是一项反讽与提醒。         然而观众看到片中的影子争取自己被忽略的权利、讨回公道时使用如此暴力的手段，难道不会觉得太过残忍吗？转型正义需要有这么多仇恨吗？   这可能也是导演的用意之一，结局主角与分身出人意料的安排，可以让我们省思一下这件事，有时谁是受害者、谁是既得利益者，其实不是如表面上那样一目了然的。而且受害者一旦翻身成为既得利益者，对待受害者的手段也不会手软。而用仇恨暴力来争取被忽略的权利，会在下一代心中埋下什么祸因是谁也无法预料的， 片中借着女主角小儿子的眼光来看妈妈在奋力保卫家人时可以展现出的暴力，最后甚至也猜到真相而一辈子都会活在对母亲的不信任与恐惧之中。   我们的社会，不是一直处在这样的暴力相向气氛之中吗？也许导演借由男女主角问分身：「What do you want?」这个问题，也问了大家这个问题，被压迫的族群要的是什么？而要用怎么样的方式才能得到？既得利益者与被迫害者一定要用暴力才能捍卫各自的权益吗？当初的Hands Across America精神呢？       除此之外，本片对于男性的外强中干、社会阶级、现代科技、饶舌歌曲等等都有幽默的讽刺。   本片虽然没有《逃出绝命镇》那样好看得惊人，但也在烂蕃茄上得到95%的超高分。我个人是蛮喜欢的，乔丹·皮尔的创意以及说故事的方式、强大的摄影与配乐、女主角露皮塔·尼永奥（Lupia Nyong'O)的演技，都会让这部片肯定热门卖座的。